1、造型的完美性
中国人最原始的审美意识,可以说是起源于对“羊大”(美对形象丰硕、羊毛浓厚、象征旺盛的生命力的膘肥体壮的羊的姿态的感受。
色彩的完整:“以色扶形”民间美术装饰纹样的重要手法民间美术作品均具有和谐的色彩和完美的视觉效果如明清两代官府前胸与后背的方形装饰,多由刺绣、缚丝所为,极为精美色彩和谐,富丽又庄重。
2、表达的装饰性
(1)在自然和生命的理解上加上自身的希望和理想。
(2)装饰造型的审美原则:对立与统一对称与均衡虚形与实形重复与多样节奏与韵律
(3)装饰性体现的是作者主观的需要和客观构图的需要。如秦汉瓦当和铜镜纹样均以单独纹样适合于圆形,如青龙瓦当龙身呈S形,足、爪、尾填充于空白处,舒展自然。
3、图形的夸张性
以二维空间中的轮廓造型为特征,抓住典型动态,夸大对象特征,选择适当角度作夸张概括。
4、纹样的抽象性
抽象处理是人们对自然物象观察归纳的结果,有的以纯几何形式展现出艺术的主题。
5、色彩的绚丽性
民间美术设色与中国传统哲学观念、宗教观念、道德观念以及风俗习惯交融互渗,多以表达吉利祥瑞为主。脸谱色彩对比强烈,浓艳炫目,善用鲜艳的大红、桃红、黄、蓝、绿、紫、黑等,有时还以金银点缀,突出活泼浓艳的特色。
民间美术的艺术语言是独特的,内容上运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥的文字,以民间谚语、古语及神话故事为题材,通过借喻、寓意、比拟、双关、象征及谐音等表现手法,构成“一句吉语一图案”的美术形式,富有独特的格调和浓烈的民族色彩。