画色彩时怎么画好衬布

　　白色衬布在色彩创作中是很重要的。首先：他的可搭配性很高。其次，白衬布也经常在试题中要求出现。
　　很多考生及其容易犯的错误就是用白颜料不停的涂，这样产生的结果是不但颜料图的很厚还没体现出白衬布的“白”，而且与周围的调子不融合。所以，不能用“白”画“白”。不能用单一的白色颜料来塑造白衬布。
　　那怎么来画呢？要点有三：1.调固有色 2.合理的环境色；3.适当的投影；4.以及得体的衬布造型，褶皱；
　　1.本白色的衬布有一个调和“秘方”：大量白色+少许赭石+少许普兰。各个部分量的多少需要自己慢慢体会，加以练习。
　　2.环境色大家都很熟悉了，他的调法是：固有色（白衬布）+周围景物颜色。环境色用来表现其他景物周围的衬布部分，以及空间上靠后的衬布部分。
　　3.投影很重要，不但能使衬布颜色丰富，还是造成空间感重要部分（不提加了投影，会有“放得住”的感觉，不会“飘”），他的调法是：固有色（白衬布）+少量环境色+对比色
　　4.最后一点，也是很体现效果的一点，加衬布褶皱、画出衬布造型。这样一来很容易从那些软塌塌的，把衬布画成一陀，没有空间、造型感的画中脱颖而出。褶皱和造型可以从平时的临摹中总结、概括，也可以从范例上背。切记：褶皱不宜太多，要画在改画的地方。
　　总的来说，白衬布的“白”是靠周围的物体和其他的颜色对比衬托出来的，用大量白颜料在白色上大花力气的方法注定事倍功半。

其实最重要的是找到虚实关系的处理，还有就是不要太拘谨，画宽松一些....... 要画衬布其实要画好衬布的褶皱.......多临摹就好啦