【颜真卿书法特点】
1、“颜体”是针对颜真卿的楷书而言,特点是结构方正茂密,笔画横轻竖重,笔力浑厚,挺拔开阔雄劲。
2、“颜体”由唐代书法家颜真卿所创,和柳公权合称为“颜柳”,有“颜筋柳骨”的说法。颜真卿在书学史上以“颜体”缔造了一个独特的书学境界。既以卓越的灵性系之,境界自然瑰丽;又以坚强的魂魄铸之,境界自然雄健;又以其丰富的人生育之。境界自然阔大庄伟了。
【怎样练好书法】
1、临摹结合
临摹是学习书法最基本的方法,不但初学书法要临摹,就是有了一定的基础之后还需要临摹。学楷书需要临摹,学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹。书法家的一生都是在临摹中渡过的,在临摹中学习,在临摹中思考,在临摹中创造。
摹帖,就是用薄纸蒙在字帖上面,然后笔随影走,按照显露出来的字迹写,又叫“仿影”或拓写。摹还有一种方法叫“描红”,即在印有双钩红线的字上去填写。
摹帖的方法:第一步先描红。即从一本帖中选出清楚、完整的字,用透明而不透墨的薄纸,如打字纸、有光纸、描图纸等蒙在帖上,依着字的轮廓,用极细的线条钩成空心字,这叫“双钩”。然后把钩好的字作为描红本,用红墨水填写,再用蓝墨水填写,最后用墨汁填写,这样写不但能加深记忆,而且节约纸张。
摹帖应注意笔随帖走,切勿失形,要看准笔画的来龙去脉,揣摩它的笔法和结构形态。摹帖要带有“写”意,将笔画一笔写成,饱满而精到,切勿依葫芦画瓢地填描涂抹。
临帖,即在摹帖的基础上,对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后,对着帖写。临帖有对临、格临和背临三种方法。
对临,即把字帖放在对面的帖架上照着写,这是最方便,最常用的临帖方法。
格临,即用透明纸打好格子(田字格、米字格、九宫格等)照式临写。主要用以掌握帖字的结构部位。
背临,即把帖收起,凭记忆默写帖中的字,不但求其形,更要求其神。背临之后可以集字为联或集字成篇,然后进入创作阶段。
摹帖笔随影走,古人怎样写,我们就怎样写,大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写,有一定的规范和约束。摹帖的特点在于易学到古人的结构位置,但由于规范太死,反而失去了古人的笔意,用笔死板而不灵活,让人感到放不开,受不了;临帖或对临,或背临,或意临,加入许多书者自己的个性特点,所以易得古人的笔意,而易失古人的结构位置。写来自由随意,追求个性,却得之甚少。
所以在临摹中必须临摹结合,先摹后临,既得古人的用笔方法,又得古人的结构规律。练习时可以采用先摹后临,再反过来摹,摹完再临。或者采用“双钩”的方法来研习结构规律。摹临穿插,取长补短,效果极好。临摹中要多看、多思、多琢磨,然后下笔。下笔要准,先形似,后神似,以求形神兼备。临摹后要反复对照检查,总结经验教训,在否定中提高,在教训中成熟。
2、先入后出
临摹是学习书法最基本、最有效的方法。临摹就是继承,就是向古人学习,学习前人优秀碑帖中的美的用笔、美的结字、美的章法、美的韵味和气势等。但临摹还有一个入帖与出帖的关键问题。不入帖,写不进去,或写出来不象,是无法与古人对话,无法学到古人书法妙处的。但不出帖,即进去又出不来,太象古人,简直成了古人的书奴,一点自己的个性都没有,这样写,最终也形不成自己的书风特点。
关于入帖和出帖,清人姚孟起说得好:入帖时“不可有我在,有我便俗”;出帖时“不可无我在,无我便杂。”“不可有我在”说的是要专心一意地临习古人法帖,把握帖字的精神面貌,要“一字一笔须从古帖中来”,不入帖便无本;“不可无我”说的是要在临像的基础上,吸取其它碑帖的长处,融会贯通,结合自己的艺术素养和创造才能,逐渐形成自己的风格面貌,有个性,有创造,并逐步走向自由创作的新境界。
3、读帖善悟
帖不仅要临,重要的还在读,学书善悟,即从读帖中领悟,有些古人优秀的法帖,不一定去临,只要认真阅读,反复体味,悟出其中的法度和韵味,便会自然而然地化入自己的书法创作之中。
阅读碑帖,并不是出声朗读碑帖的文字内容。所谓读帖,这是书法的专门用语,即书法家在临摹碑帖之前,或在平常工作的间隙,翻阅碑帖和泛览墨迹,也就是仔细分析、研究、琢磨碑帖中每一个字的笔画、结构和整幅作品的章法、气势及韵味,边看边记,时常会情不自禁地用手指画起来,心追手摹,激动不已。
古人读帖非常认真。曹操不但是有名的政治家、军事家,而且是有名的诗人、书法家,陕西汉中博物馆就有传为他书写的“滚雪”隶书碑刻。相传他喜欢梁鹄的书法,便把梁鹄的字挂在帐中,一有空就读,连行军打仗也不放弃读帖。相传三国魏时的大书法家钟繇“坐则画地,卧则画被”,学书非常刻苦,特别注意阅读和默写名帖。唐代书法家欧阳询一次在行路中,发现晋代书法家索靖写的碑,辗转赏读,站得两腿发酸,干脆坐下来读。这样连续了三天才依依不舍地离开。
读帖犹同古人对话,交朋友,达到思想和感情上的共鸣。读帖从一点一画入手,仔细研究和琢磨古人用笔、结字、章法及气势、韵味之妙处。通过阅读,眼观神会,潜移默化,以加深理解,锻炼视觉记忆,丰富、积蓄和提高艺术鉴赏能力。帖临一本,书观百家。读帖不仅限于一两本,古今许多书法家的实践经验证明,读帖胜于临帖。有些碑帖,我们不一定临,但可以阅读,深刻领会古人书法作品中的三味,积少成多,逐渐地吸收消化,才能奔汇腕底,充实于纸面,自然会手随眼高,眼使手灵。入于眼,融于心,出于手,心手相应,收到事半功倍之效。
【毛笔字】
毛笔字——是指按传统法度书写的毛笔字,而不是用毛笔随意写出的字。它是学习书法的第一阶段。怎样写好毛笔字,是一个很复杂、很具体的大问题,不是一篇千字文所能讲透彻的。
颜真卿的书法,其正楷端庄雄伟,行书气势遒劲,创“颜体”楷书,对后世影响很大。
扩展资料
颜真卿(709年—784年8月23日),字清臣,小名羡门子,别号应方,京兆万年(今陕西西安)人,祖籍琅玡临沂(今山东临沂)。秘书监颜师古五世从孙 [2] 、司徒颜杲卿从弟,唐代名臣、书法家。
开元二十二年(734年),颜真卿登进士第,历任监察御史、殿中侍御史。后因得罪权臣杨国忠,被贬为平原太守,世称“颜平原”。安史之乱时,颜真卿率义军对抗叛军。后至凤翔,被授为宪部尚书。唐代宗时官至吏部尚书、太子太师,封鲁郡公,人称“颜鲁公”。
兴元元年(784年),被派遣晓谕叛将李希烈,凛然拒贼,终被缢杀。他遇害后,嗣曹王李皋及三军将士皆为之痛哭。追赠司徒,谥号“文忠”。
颜真卿的真书雄秀端庄,结字由初唐的瘦长变为方形,方中见圆,具有向心力。用笔浑厚强劲,善用中锋笔法,饶有筋骨,亦有锋芒,一般横画略细,竖画、点、撇与捺略粗。
百度百科--颜真卿
颜真卿书法作品特点
唐代是我国书法艺术发展的辉煌时期,
产生了许多书法大家和经典作品。
盛唐的
颜真卿便是唐代书法的代表人物,
他的书法艺术极具创造性,
具有鲜明的时代特
征,是盛唐艺术精神的集中体现,是书法史上自二王(王羲之、王献之父子)之
后的又一面革新的旗帜。
一
颜真卿,字清臣,京兆万年(今陕西西安)人,祖籍山东临沂。生于景龙三
年(709)
,逝于贞元元年(785)
,享年77岁。颜真卿出身于一个世代擅
长书法、
文字学的封建士大夫家庭,
他的五代祖颜之推,
是南北朝时著名的学者,
所著
《颜氏家训》
中就有关于书法和文字学的论述。
颜真卿又是唐代著名训诂学
家颜师古的五世从孙,
父亲颜惟贞亦是唐代有名的书法家。
在这种学术和艺术氛
围很浓的环境里,
颜真卿从小就受到熏陶和影响,
他聪明好学,
不但文章写得好,
而且书法也受到长辈们的赏识。
颜真卿于唐玄宗开元二十二年
(公元734)
登
甲科,中进士,任殿中待御史。因受杨国忠排斥,天宝末年出任平原太守,肃宗
即位,
迁工部尚书兼御史大夫。
代宗朝历官吏部尚书、
太子太师,
封鲁郡开国公。
所以后世多称他为“颜平原”或“颜鲁公”。
颜真卿不仅是一位著名的政治家,
而且是一位卓有成就的书法家。
他一生勤
奋好学,
在书法上花了大量心血。
颜真卿是一位多产的书法家,
为后世留下了十
分宝贵而丰富的艺术遗产,
碑帖有70种之多。
他的书法作品有端庄秀美、
一笔
不苟的小楷;有笔力万钧、气势磅礴的大楷;有起伏跌宕、笔墨淋漓的行草。内
容丰富,
风格多样,
境界开阔是他作品的风格,
他是继二王之后古代书法史上的
又一次大突破、大革新,为唐以后书法的发展奠定了新的基础。
颜真卿传世的著名书法作品有
《多宝塔碑》
、
《东方朔画赞碑》
、
《颜家庙碑》
、
《麻姑仙坛记》
、
《大唐中兴颂》
、
《行书三稿》等。
《多宝塔碑》全名为《千福寺
多宝塔感应碑》
,为颜真卿43岁时所作,现存西安碑林。此碑书法结体严密,
端庄秀丽,初露锋芒。“虽为少作,实已别开生面”[1]
。这一碑帖颇为后人
所喜爱和效法,
原因是易于初学,
可以从中窥探出颜体楷书风格形成的轨迹。
《东
方朔画赞碑》是颜真卿46岁时所作,碑在山东陵县。此碑书法平整峻峭,深厚
雄健,气势磅礴,是他临王羲之楷书的优秀之作。虽和王书在形体上差异很大,
但既得王书之神情气韵,
又具有自己之风格面貌,
神明焕发而时出新意,
不失清
远之致。
《麻姑仙坛记》大历六年(771)颜真卿63岁时作。全碑共902
字,有大、中、小三种,但原石均佚,仅见刻本。此碑庄严瑰伟,是颜书之冠,
为其晚年的力作,老笔生花,千锤百炼,其笔法多变,时出新意,以圆代方,风
趣大增。
通篇观来,
丰盈饱满,
行气紧密,
肥瘦均匀,
横竖粗细适中。
结体精悍,
笔姿新颖,布局适度。此碑最能体现颜书“雄壮博大,骨气奇高”的艺术风格,
具有高度的创新精神和美学价值。
《告伯父文稿》
、
《祭侄文稿》和《争座位稿》
充分代表了颜真卿行草书法的风格面貌和艺术成就。
《告伯父文稿》是颜真卿祭
奠其伯父颜元孙时的祭文稿本。此稿行草相杂,刚劲圆熟,悲愤怒拔,具有强烈
之感情,信手挥来,不计工拙,一气呵成。
《祭侄稿》后边有专门评论。
《争座位
稿》
,楷、行、草三体相杂,既有魏晋笔意,更具颜书神韵,庄严流利,巧造自
然,有浩然之气,比其余两稿更具浑脱气象,人称三稿之冠。
二
颜真卿书法艺术的最大特点是具有创新精神。
他的作品不但多,
而且变化丰
富,
别出心裁。
他继承前人,
又善于创新;
取法前人却法而能化,
推陈出新,
“纳
古法于新意之中,生新意于古意之外。”[2]他先后学习过蔡邕、王羲之、王
献之、褚遂良、虞世南、欧阳询等人的书法,特别是得到了张旭的亲传。相传他
两次向张旭虚心请教书法,因而尽得其意。他的《述张旭书法十二意》详细地载
录了他向前人学书的经验,
从中也可以看出颜真卿深厚的书法功底。
初唐书坛以
欧阳询、
虞世南、
褚遂良等人为代表的王派书法占重要位置。
他们都取法二王形
成了一个势力强大的书法流派。
但是他们过于拟古,
作品缺乏新意。
尤其是虞世
南,他彻底继承了王书的艺术特色,恪守王风,笔笔王法。这样便形成了以方正
瘦硬为风格的初唐书体,
阻碍了书法的发展。
为此,
就将孕育着一次大的书法突
破和革新,而这一人物,就是盛唐时期的颜真卿。他继往开来,在笔法、结体、
章法布局等方面都与王派书风迥异,独树一帜。
首先,在笔法上,颜真卿改变了初唐王派书家注重运指,风格轻盈秀丽,以
瘦硬取胜的特色,
加大了腕力的运用,
突出一个“筋”字,
为范仲淹所说的“颜
筋”。
这样颜字就取得了“力透纸背”的效果,
表现出了书法艺术的“力量”美。
苏东坡对此作了更贴切的说明:
“鲁公变法出新意,
细筋入骨如秋鹰。
”颜真卿
又吸收了篆、隶中锋用笔和藏锋逆入的特点,将此化入楷书。而且“折叉股’、
“屋漏痕”、
“印印泥”、
“锥画沙”等笔法都体现在他的书法作品之中,
写出
了独具特色的“蚕头燕尾”的颜楷,丰腴劲健,端庄雄伟,“合篆籀之义理,得
分隶之谨严,
放而不流,
拘而不拙,
善之至也。
”
[3]
另外颜楷用笔横轻竖重,
主次有别,气度不凡,使颜字具有一种人为的浮雕艺术效果,颇具特色。
其次在结构上,
颜真卿改变了王派书家大多左紧右舒、
左低右高、
右肩稍耸、
字形微侧之势,灵便洒脱之姿。而是吸收了篆、隶正面取势,浑圆壮重的特色,
笔画端平,左右对称,字字都以正面形象示人。改王派楷书的相背为相向,重点
的竖画写得略带圆弧形,
如饱满待发的强弩,
包含了巨大的弹力,
使整个字的结
构更加圆紧浑厚而富于内在的劲力。
在章法布局上,
王派书法字小而行宽,
具有
宽舒静穆之感,
犹如一首情深意长的抒情小调;
颜体楷书却与此相反,
大小参差,
行距缩小,
全篇布局具有充实茂密之致,
字里行间洋溢着充沛的气势,
浑然一体,
密不可拆,像一组雄壮高亢的交响曲。
三
颜真卿书法的另一特点是具有强烈的时代精神。
李唐王朝是中国封建社会的
顶峰,
它不但在政治、
经济等方面得到了巨大的发展,
而且在文化艺术方面也取
得了不朽的成就。颜真卿主要活动在玄宗、肃宗、代宗、德宗朝,经历了唐王朝
由盛及衰又走向中兴的历史阶段,
始终处在激烈的政治斗争之中,
他的书法作品
也不可避免地带有强烈而鲜明的时代精神。
《祭侄稿》
是颜真卿为祭奠在安史之乱中被安禄山杀害的从侄颜季明的文稿。
颜真卿以极其悲愤的心情迅笔疾书,
寄满腔悲愤于笔墨之间,
字里行间充满了爱
憎,
既表现了深切悼念从侄季明的悲痛之感,
又表现了对叛贼安禄山的愤恨之情,
是一件抒发真情实感、
带有强烈时代特点的书法绝作。
这幅草稿,
由于作者全神
贯注于悼念和追怀之中,
叙写当年平叛时的激烈斗争场面,
迅疾之间,
顾不得其
他,不计工拙,一气呵成。却在不经意之中发挥出了颜氏长期蕴藏的艺术精华,
笔笔有来历,字字有规矩,可谓奇绝之作,直入神品。“纵笔浩放,一泻千里,
时出遒劲,杂以流丽。”[4]此稿真迹明时藏吴廷家,后辗转入清内府,现藏
台湾。
从这一书作中,
我们不仅可以欣赏到颜真卿绝妙的书艺特色,
更重要的是
可以从中了解安史之乱的史实,
看到激烈的战争场面的叙写,
从而体验出强烈
1、“颜体”是针对颜真卿的楷书而言,特点是结构方正茂密,笔画横轻竖重,笔力浑厚,挺拔开阔雄劲。
2、“颜体”由唐代书法家颜真卿所创,和柳公权合称为“颜柳”,有“颜筋柳骨”的说法。颜真卿在书学史上以“颜体”缔造了一个独特的书学境界。既以卓越的灵性系之,境界自然瑰丽;又以坚强的魂魄铸之,境界自然雄健;又以其丰富的人生育之。境界自然阔大庄伟了。
3、颜真卿的书法,既有以往书风中的气韵法度,又不为古法所束缚,突破了唐初的墨守成规,自成一格,称为“颜体”。宋欧阳修评论说:“点如坠石,画如夏云,钩如屈金,戈如发弩,纵横有象,低昂有态,自羲、献以来,未有如公者也。”
他的楷书一反初唐书风,行以篆籀之笔,化瘦硬为丰腴雄浑,结体宽博而气势恢宏,骨力遒劲而气概凛然,端庄雄伟。他的行书遒劲郁勃这种风格也体现了大唐帝国繁盛的风度 是书法美与人格美完美结合的典例。