谁能帮我找找《北京喜讯到边寨》的感受啊

今年4月我有幸参加了由人民教育出版社组织的音乐教学录像活动，上了一节全国级的音乐录像课《北京喜讯到边寨》。虽然接受任务只有短短数天，但受专家指点以后，获得了很大的成功，尤其让我在小学音乐欣赏课的探索上有了突破和飞跃，现将点滴感悟总结如下，愿与大家共探讨。

人教版的《北京喜讯到边寨》是五年级上册第一单元的欣赏内容，这首管弦乐曲由郑路、马宏业作曲，创作于1976年，作曲家用苗族、彝族的音乐风格表现了当时粉碎“四人帮”的“喜讯”从北京传到西南边寨，各族人民载歌载舞、万众欢腾的情景。乐曲具有浓郁的民族风格和欢快、热烈的情绪，深受人们喜爱，已经成为音乐会经常上演的曲目之一。这首乐曲我把它分为引子和三个主体部分，其中重点欣赏三个主体部分，而小小的引子在最后轻轻带过。教学的重点我放在了管弦乐的乐器音色听辨和乐曲的风格元素上，用敲、唱、说、跳、找等丰富的形式让学生充分感受。

一开始，我先不揭题，带学生一起复习管弦乐知识，回忆管弦乐的组成，并在电子琴上模拟各种乐器的声音，让学生听辨是管弦乐中哪种乐器的音色。这样从上课的第一分钟就抓住了学生的听觉，为欣赏乐曲作充分的准备。

在欣赏全曲时我用了总---分---总的形式，先整体欣赏全曲，给学生一个完整的印象，再分段欣赏，曾曾剖析，最后再完整地欣赏乐曲，让学生用多种形式表现、感受和回顾。在每次欣赏前我都提出不同的问题吸引学生听赏的注意力。在第一次欣赏全曲时，我提了三个问题：1.乐曲的情绪如何？2.你认为它可以分为几个部分？如何分？3.听完乐曲，给你印象最深的是哪一句？你能哼唱一下吗？让学生先感受全曲的风格和情绪，借此老师用多媒体介绍苗族和彝族，让学生了解音乐元素的来由及其特点。在听赏三个主体部分时，我也用了不同的问题，针对第一部分我提出：乐曲的速度、情绪如何？用了哪些主奏乐器？通过学生的回答我重点介绍了单簧管、小号和弦乐，并一起哼唱了主旋律。在这样欢快的主题下，同学们想到了用打击乐器为乐曲伴奏，于是，在同学们的创意和老师的指导下，教室里成了打击乐合奏的欢乐海洋。听第二部分时我提出：听了这一段你联想到了什么？你能找出这一段乐曲的特点吗？这一段让人联想到了大家一领众和，载歌载舞的感觉，在学生说出感受后，我让他们用舞蹈表现当时的情景，在几个活跃份子的带动下，教室里又洋溢着轻柔的舞步。其实，这一段的主旋律只用了do、mi、sol三个音组成，这是当地少数民族的一个特点，同学们还唱起了具有相同特点的《乃哟乃》、《跳圆圈》等曲子，与以前学过的知识结合了起来。听赏第三部分时我又提出：这一部分和第一部分相比较有什么异同？增加了什么音色？同学们回答后，我重点介绍了定音鼓和长号，并与第一部分做了对比，让学生感受到了越来越热闹的场面。

细听三部分后，我让学生说出自己的想法，并给乐曲取个名字，大家七嘴八舌，有的取名“喜洋洋”，有的说是“快乐的节日”……虽然与《北京喜讯到边寨》的原名有出入，但从学生们取的名字上看出，同学们都抓对了乐曲的情绪，都理解了乐曲所要表达的意思。在揭题之后，我简单介绍了作曲者和这首乐曲的背景，并给学生欣赏了乐曲的的引子部分，让学生充分想象与结尾部分交相辉映的用圆号吹奏的长音，他们都说：象喜讯传来的声音。是啊，主题如此鲜明、如此好听的乐曲加上这么特别的引子，多么形象，多么美妙呀！

最后，我总结本课，再让学生完整听赏全曲，并用打击乐器模拟曲中管弦乐器的配器来演奏，经过前面的分析和演唱，学生轻松完成了合奏，也圆满完成了这节课的任务。整堂课在轻松热闹的气氛中结束。

课后，我作了回顾和反思，认为这节课成功的原因有以下几点：

一、利用用多种教学手段使学生有了进行欣赏的兴趣。

有多媒体课件，有电子琴模拟实物音色等，可以充分调动学生的学习兴趣和积极性。尤其在介绍苗族和彝族时，多媒体起了很大作用，给了学生全面、直观的感受。

二、利用丰富的想象力，激起学生的共鸣。

小学生的年龄特点决定了他们富于想象的思维特点，用音乐可以打开学生想象的闸门，培养他们的发散思维能力。在音乐欣赏课教学过程中，由于每个人的经历不同、文化素质不同，所处生活环境不同，对音乐的理解也会不尽相同，一首优秀的乐曲带给人们的想象力也应该不是单一的。在学生欣赏《北京喜讯到边寨》这首乐曲时，我不直接揭题，在每次听赏时都用问题的形式让每个学生敞开心扉，用自己的心，独立地去感受音乐带来的震撼，进而唤起无尽的遐想。音乐播完以后，再让学生各抒己见，说出自己的感受，甚至让他们发挥创造力，给乐曲取名字。

三、用身体语言让学生大胆表现音乐。

表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。我在听赏乐曲第二部分时，让学生用舞蹈来表现音乐，表现当时的场景。瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为：在音乐上，凡声音的强弱、速度的快慢、节奏的长短、声音的高低等各种变化的动感，均可以用身体的动作予以表现，特别是节奏。凡有节奏，就有律动；凡有律动均有节奏。个体对音乐的身体反应是直觉的、自然的、即兴的。

四、唱主题曲调，体会乐曲的音乐形象

用哼唱主旋律的形式作为听赏乐曲的一部分，我认为能很快让学生记住乐曲，如果加上分析主旋律，更能让孩子理解其音乐风格和元素，能更深入体会乐曲，产生共鸣。在欣赏《北京喜讯到边寨》的第一部分和第二部分时我让学生一起哼唱主旋律，并结合以前学过的乐曲进行对比、回顾，分析其音乐元素，体会它带给乐曲的音乐形象。

五、用打击乐器为乐曲伴奏：

随音乐表现节奏，让学生综合听觉、认知、技能，与作曲家、乐团打成一片是何等的有趣而有成就感。凡是结构简单、节奏明显、速度适中的乐曲均可在欣赏的时候一起演奏。在欣赏过程中，我让学生按照作曲家的配器原理，每一种打击乐器代表管弦乐队中的一种乐器，让学生跟着乐曲来演奏，这样不仅培养了良好的节奏感，正确的演奏技巧，还结合听辨培养了与他人合作的意识。

六、教学中追求平等的师生关系。

现代教育强调建立新型的师生关系，既尊重学生的主体地位，还要成为学生的合作伙伴。我在课前认真设计给学生的每个问题，多从学生角度来体会教学环节和问题的可行性，在课上教师也必须一改过去站在讲台下，居高临下，俯视众生的做法，应该走到学生中间去与学生围在一起，保持良好的交流，创造和谐，民主的教学氛围。

七、完善评价机制，让每个学生都能有成功感

音乐课评价是教学过程中不可缺少的基本环节，是提高教学质量的重要手段，他体现了学生对音乐的兴趣、情感反应、参与态度和程度。这就要求教师在上课时，要随时发现学生的闪光点，让每一个学生都有得“优”的机会，让每一个学生都能体验到成功的快乐！在欣赏乐曲时，我根据学生不同的层次，因材施教，给每一个学生创造得“优”的机会，对于表现出色的学生，我让他们回答一些比较难的问题，对于平时不喜欢回答问题的学生，我就问一些比较简单的问题，一旦发现学生能够正确表达乐曲的意思，就立刻送给学生一个激励性的动作或肯定性的语言。采用这样的教学方法，既使学生系统的掌握了所学知识，又激发了学生的学习兴趣，使学生产生自主学习的动力。

音乐是听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。听，是音乐艺术最基本的特征，在音乐欣赏教学中，我们要深入浅出的，潜移默化的渗透音乐知识、音乐要素，激发学生浓厚的听赏音乐的兴趣，获得美好的音乐享受，养成聆听音乐的良好习惯，培养学生的欣赏能力，逐步积累鉴赏音乐的经验。

以上是我在上完欣赏课《北京喜讯到边寨》后的一点体会和感受，写出与大家共议。