大学素描和高中素描的区别主要体现在以下几个方面:
1. 内容和形式:高中素描主要学习几何体、静物、人物等,以写实为主,注重明暗对比、形体结构准确和光线条件等。而大学素描相对复杂和多元化,画幅很大,多画一开,像《大卫》要写生一个月,长期作品更多,材料上不仅用素描纸,还有黄卡纸、白板纸等,用铅笔、炭笔、还有粉笔等,还会画人体裸体画。
2. 技能要求:高中画的素描属于基础范围,对形体的要求并不是特别的深入,都是短期作业,而大学的素描一般长期的比较多,要求的也更严谨,对一些细节的处理需要更加注意,对形体空间的刻画更加的深入了。
对于大学素描怎么画的问题,以下是一些建议:
1. 掌握基本技能:在开始画素描之前,确保你已经掌握了基本的绘画技能,例如线条的绘制、光影的处理、形体的塑造等。这些技能是画好素描的基础。
2. 注重细节:大学素描相对于高中素描更注重细节的表现。因此,在绘画过程中要认真观察对象的细节,并用画笔准确地表现出来。
3. 长期作业:大学素描的长期作品更多,需要你有耐心和时间去完成每一幅作品。在画长期作品时,要合理规划时间,每天定时定量的完成一部分,保持画画的节奏。
4. 多角度观察:大学素描不仅仅是画出可见的形体,更需要从不同的角度和方向去观察对象,理解其结构特点,进而才能在画面上准确地表现出来。
5. 材料和工具的运用:大学素描使用的材料和工具更加丰富多样,如黄卡纸、白板纸等不同的纸张,铅笔、炭笔、粉笔等多种画笔,这些都需要掌握其特性以便更好地运用。
总的来说,大学素描相对于高中素描有更高的要求和更丰富的内容,需要你不断提升自己的绘画技能和艺术感觉。
高中画的素描属于基础范围,对形体的要求并不是特别的深入,都是短期作业,而大学的素描一般长期的比较多,要求的也更严谨,对一些细节的处理需要更加的主意,对形体空间的刻画更加的深入了
哪有什么高中素描大学素描之分,这种问题你老师还一本正经回答,水平也不行。
应该没有什么大的区别,当然技术肯定更高了