“情不知所起，一往情深”的下一句是什么？

情不知所起，一往而深下句：

生者可以死，死者可以生!

情不知所起，一往情深出自《牡丹亭》

基本信息

《牡丹亭》是明代大曲家汤显祖的代表作，是古典四大名剧之一。

书名

《中国古典四大名剧:牡丹亭(插图版)》

作者：汤显祖

原版名称：牡丹亭

类别：古典四大名剧

内容简介

《牡丹亭》是明代大曲家汤显祖的代表作，这时作家的思想和艺术都已经成熟。明代话本小说《杜丽娘慕色还魂》为《牡丹亭》提供了基本情节。《牡丹亭》在《惊梦》《寻梦》《闹殇》各出的宾白中还保留了话本的若干原句。在小说中，杜丽娘还魂后，门当户对的婚姻顺利缔成;而在戏曲中，汤显祖进行了脱胎换骨的创造性劳动，把小说中的传说故事同明代社会的现实生活结合起来，使它具有强烈的反礼教、反封建色彩，焕发出追求个性由的光辉理想。

女主角杜丽娘是古典戏曲中最可爱的少女形象之一。出身和社会地位规定她应该成为具有三从四德的贤妻良母。她的人生第一课是《诗经》的首篇《关雎》。传统说法认为它是"后妃之德"的歌颂，是最好的闺范读本。她却直觉地认出这是一支恋歌。在婢女春香的怂恿下，她偷偷地走出闺房。"不到园林，怎知春色如许"，春天的大自然唤醒了她的青春活力。她生活在笼罩着封建礼教气氛，几乎与世隔绝的环境中，眼睁睁地看着青春即将逝去，她却无能为力，不由自主，只好把炽热的感情压制在心中。汤显祖没有因袭前人小说戏曲中一见倾心，互通殷勤，后花园私订终身的手法，而安排杜丽娘在游园之后和情人在梦中幽会;幽会以后，接着描写她第二次到园中《寻梦》。《惊梦》和《寻梦》是杜丽娘郁积在心中的热情的爆发，也是她反抗现实世界的实际行动。

《牡丹亭 》的感人力量，在于它具有强烈地追求个性自由，反对封建礼教的浪漫主义理想。这个理想作为封建体系的对立面而出现。善良与美好的东西都属于杜丽娘。汤显祖描写杜丽娘

的美貌很成功，而描写杜丽娘的感情和理想的那些片段更具魅力。《牡丹亭》写出，她不是死于爱情被破坏，而是死于对爱情的徒然渴望。通过杜丽娘的形象，《牡丹亭》表达了当时广大男女

青年要求个性解放，要求爱情自由、婚姻自主的呼声，并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。

恨不知所终,一笑而泯

汤显祖的《牡丹亭》的题记：【原文】“天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连，至手画形容传于世而后死。

死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。

生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。”

下一句是“生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”

出自明朝剧作家汤显祖的《牡丹亭》。

这句话的意思是，情感往往是没有缘由的，你爱上了一个人就是爱上了，不知道什么原因，爱上了就会付出自己的一片深情，甚至可以达到愿意为之生死的地步，倘若做不到，只能说明非“情之所至”，没有爱到极致而已。 

扩展资料

《牡丹亭》的故事大概是这样的，贫寒书生柳梦梅梦见梅树下立着一位佳人，说同他有因缘之分，便日思夜想。南安太守之女杜丽娘，才貌端研，由《诗经 关雎》章感怀伤春，从花园回来后昏沉中梦见一书生手持垂柳前来求爱，从此，他们经常梦中相会于牡丹亭。

杜丽娘思君而不得见，从此一病不起，弥留之际请求将她葬在花园梅树下，嘱咐丫鬟将其画像置于太湖石底，其父在此葬女并修建“梅花庵观”。三年后，柳梦梅进京赶考，借宿梅花观，在太湖石底拾得杜丽娘画像，发现这就是他梦中的佳人。

杜丽娘魂游后院，与柳梦梅再度幽会。后历经种种磨难，死而复生，终得旷世奇缘。

作品把传说故事以及明代社会相结合，使之成为一部具有浪漫主义的精神杰作。全剧共五十五出，每一出都为后面的剧情提供了暗示。下场诗全部采用了唐诗而无不如意。从这里也可以看出汤显祖对于他的《牡丹亭》的重视超出了其他的所有作品。

《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作，也是他一生最得意之作，他曾言“吾一生四梦，得意处唯在《牡丹亭》。”汤显祖在这部《牡丹亭》中倾注了自己毕生的思想感情，完美的诠释了他的“至情说”。