写生等于素描吗?

我觉得楼上的说的有那么一点点复杂，其实，所谓写生，写，就是描写，生，就是生活，写生就是通过绘画的手段描写生活中的事物的一种行为。
而素描，素，含有朴实、质朴的意思，描，是描写的意思，合起来用简单的表达就是用单一一种颜色来描绘事物的绘画形式都可称为素描。
两者有本质的不同。写生属于素描的一个范畴。素描还可以包括临摹，而写生主要是描绘现实生活中能够真切观察到的事物。
不知道我的表达能不能给提问的朋友带去什么，但是，我是一个美术老师，这个就是我的理解和表达。敬请参考。

写生是"掌握现实的东西"。积累素材的最初、最好途径。从罗丹大师和古人王在话语中我深深的领悟到，只有写生才能更好的"掌握现实的东西"。只有写生才能"胸中有得""手中有得"为此在继第一课激发兴趣后，到大自然中去体验生活，在写生的过程中仔细观察事物，用心去体验。结合课本自行修改并进行一些简单的构图创作，完成几幅素材稿。这样就为下一步运用创造技法培养创造性思维作好了准备。

色彩写生：
我们的视觉使我们能够感受到万物的色彩：金色的太阳，蔚蓝的天空、火红的晚霞、嫩绿的草地、绚丽的花朵……。在我们的周围，到处都充满了神奇的、变幻无穷的色彩，也可以说，我们生活在色彩之中。而要将我们所感觉到的这些色彩画出来，成为一幅幅生动的图画，则需要我们对自然界中的这些色彩变化进行科学的观察与研究，了解色彩变化中的一些基本规律，并且使用颜料和画笔，将我们所观察到的这些现象和规律表现在画面上——这就是色彩写生。因此，进行色彩写生，是学习绘画是必须接受的基础训练之一，是学习美术的必修课，而且，色彩写生本身，也是绘画中的艺术表现形式之一。

为什么要写生：
绘画的“根”在那里？
现在学习绘画的人越来越多，学习绘画的书出的越来越多，同时也越来越皮毛。绘画从那里来，谁发明了绘画，为什么要这样画？没有人关心这个，学生不关心，难道老师也不关心吗？确实如此，确实一塌糊涂。

我不想说的太远了，现在的绘画已经成为一门科学——美术学（这个词1999年才出现）。我们现在学习的绘画技术是一种外来技术，确切的说是欧洲技术，所以叫西画。这种技术和我们中国的东方画法区别很大。它创立与古代希腊，在意大利文艺复兴时期得到完善。十九世纪法国的印象主义彻底解决了色彩问题，直至后印象主义造型的所有的根本问题全部阐明。这就是我们所说的写实性绘画也叫古典主义绘画。

这种画法引进我国较晚，有七、八十年的样子。50年代受到前苏联的干扰和影响，传到我们现在确实有些不伦不类，有些人还美其名曰“民族风格”。至今我们的素描体系基本上是前苏联的，而且是走了样的“苏派”。我们的色彩教学推崇的后期印象主义的，也就是|“大色块”画法。我们的速写是中国的传统线描。无怪乎学生成天弄不明白是打交叉线，还是打平行线；是要笔触，还是用大色块；是用一根线画速写，还是用多根。老师也说不清楚，只好糊弄学生说：艺术没有规则，是个性的。这岂只是误人子弟，简直是黑白不分。

我没有让学生们从古希腊学起的意思，起码应该让他们知道我们干的是什么事，我们为什么要画古希腊石膏像；我们为什么要写生；我们为什么要涂明暗；我们为什么要用大色块。郭振山、刘晓东、周华祥是继承了古人的传统，如果你不知道这些，是无论如何也学不象的。

古希腊文明是西方文化的命脉，不要以为背着个古老文明的大包袱就成名成家了，既然你学的是别人的技术，就要及早的、彻底的把根基搞清楚，杂交也要有一个为主，否则节不出什么好果子来。

素描的定义是朴素的描绘，素有单色之意，泛指用单色画出的作品。国外对素描没有明确界定，凡是绘画的草图都称为素描(包括一些彩色作品，中国常说的速写，线描，素描，及一些水墨画也在其中）国画在国外通常被看作是水彩作品．
绘画先学容易把握的基本形体如立方体，球体．．然后再逐渐画一些复杂形体，循序渐进，跬步千里

两个不同的概念。写生是基于索取创作的素材和经验的积累，素描是一种绘画样式。写生可以用素描的形式表现。

写生是画实物的意思,包括素描写生,水彩写生,水粉写生等等,素描一种作画的表现艺术形式,素描也可以临摹\写生\默写等等.
这样说不知道是不是简单明了?

楼上的有道理。
写生属于素描的范畴，素描还有临摹，还有自己创作。