著名画家毕加索属于哪个流派的画家

毕加索被认为是现代主义艺术Modernism
Art的代表人物和创始人之一。他本人开创了现代主义造型艺术中最重要的流派之一立体主义Cubism；他对达达Dada、超现实主义Surrealism等其他重要流派有极其重要的影响，并可以说进而影响到几乎所有的现代主义造型艺术活动。他奠定或帮助奠定了现代主义造型艺术的所有最基本的概念，例如抽象、变形、多重视角、制作、Idea等等。除此以外，他对现代主义文学、表演艺术和建筑也都有着非常深刻的影响。
注意，说此人是抽象派是不算错的，现代主义造型艺术的最主要特征之一就是非具象性Non-representation，而Picasso正是此一特征的最重要的建立者和阐述者之一。而“印象派”Impressionism，这个概念指的是从1870年代到20世纪初主要在法国活动的一个绘画流派，代表人物包括莫奈Monet、雷诺阿Renoir、塞尚Cezanne等等。印象派对Picasso有非常大的影响，特别是Cezanne的后期作品，但当Picasso到达巴黎的时候，印象派早已到达其终点。因此，Picasso无论如何也算不上是印象派人士。

毕加索是立体主义的阿
印象主义是在19世纪60-70年代以创新的姿态登上法国画坛，其锋芒是反对陈陈相因的古典画派和沉湎在中世纪骑士文学而陷入矫揉造作的浪漫主义。印象主义吸收了柯罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义的营养，在19世纪现代科学技术（尤其是光学理论和实践）的启发下，注重在绘画中对外光的研究和表现。印象主义画家提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象，从而摒弃了从16世纪以来变化甚微的褐色调子，并根据画家自己的眼睛的观察和直接感受，表现微妙的色彩变化。在这方面印象主义画家还从荷兰小画派、西班牙画家委拉斯贵之、英国画家特纳和康斯泰勃尔等人那里接受了有益的经验。
从印象主义开始，欧洲的画家们试图使绘画摆脱文学的影响，更多地注意绘画语言本身。在印象主义内部存在着两种类型的画家群。一是以德加为代表；一是以莫奈为代表。当然也有的画家介于两种类型之间。
后来又出现了新印象主义。
后印象主义的画家有塞尚，高更，凡高，劳特雷克，雷东，博纳尔等人。这些画家虽然经常一起参加展览，但从未组成过社团，即使像印象主义那样松散的组织也没有过。“后印象主义”一词是在本世纪20年代之后才被普遍使用的，他被用来泛指印象主义之后在观念和实践上与印象主义相左的艺术潮流。“后印象主义”画家曾一度受印象主义画风的影响，但又不满足于印象主义的法则，试图另辟蹊径，他们从各自不同的角度，探讨艺术表现的本质。塞上反对印象主义因迷恋光色而破坏物象的实体感和持久感，并在深入研究自然中表现与自然相似的有真实感和动态感的图像。梵高和高更，侧重于精神性的表现，并且赋予画面以象征的意味；他们还反对分割色彩，大胆地采用平面的鲜明的色调，并且注重线的作用。后印象主义画家们的艺术探索和追求从本质上说是对印象主义的否定，所以林风眠曾经将它译成“反印象主义”。后印象主义直接影响了20世纪法国画坛几乎同时出现的两大新思潮：注重画面结构的立体主义（受塞尚的启发）和注重色彩、线条动力与节奏的野兽主义（受梵高和高更的影响）。后印象主义的画家们在20世纪初相继逝世，作为艺术潮流也就逐渐失去其原来的活力。
立体主义的名称的出现也存在着偶然性。1908年G。布拉克在卡恩韦勒画廊出作品，评论家路易。沃塞尔在《吉尔。布拉斯〉杂志上评论说“布拉克先生将每件事物还原了。。。成为立方体。”这种画风因而得名“立体派”。立体主义是富有理念的艺术流派。它主要追求一种几何形体的美，追求形式的排列组合所产生的美感。他否定了从一个视点观察事物和表现事物的传统方法，把三度空间的画面归结成平面的、两度空间的画面。明暗、光线、空气、氛围表现的趣味让位于由直线、曲线所构成的轮廓、块面堆积与交错的趣味和情调。
立体主义的主将是毕加索和布拉克。毕加索创作于1907年的《亚维农少女》被认为是第一件有立体主义倾向的作品。
参考资料：外国美术简史
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是现代派的创始人，西方现代派绘画的主要代表。他是西班牙人，自幼有非凡的艺术才能，他的父亲是个美术教师，又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力。