西方吟游诗人创作灵感与题材从何而来？常用何种乐器进行游唱？大神们帮帮忙

行吟诗人（troubadeur）是中世纪的特产,。他们都是有天才的，出身华贵的和微贱的都有。他们凭着自己的智慧，编造了许多新奇的故事。有时被邀请到爵爷的堡里，贵夫人，小姐，和他们的武士，各人按着自己的身份依次围坐着，有的手托着香腮，有的轻轻地松下了武器，当悠然神往的时候，却壹志凝神地听他弹唱。在春天，则在茂翳的花园中；在冬天，则在广阔的沙龙里。有时候，他们游行到郊原，在青翠的牧场上，休息着的牧女，松散了农事的附近的田夫农妇，都簇拥着直听到他故事演完，收拾起提琴，在晚风斜日中步履踉跄地向前村去投宿，方才惆怅地散去。所以，运气好的日子，他们可以结伴着青年的舞女歌童，接连着几夜有人供给精致的歇宿；但不幸的时候，却反往往独负着提琴，甚至被好施舍的寺院中拒绝了，从山门口凄凄凉凉地转身退出，因为圣倍尔那尔曾经说过：“歌伶的把戏是不足以娱上帝的。” 为了要听众欢迎的缘故，全身披挂的武士独力攻破一个堡垒，美人在月下的露台上垂着珠泪哀念她精壮的情人，束腰，细腿，金发的青年男女在金橘花丛中私相接吻，这些便都成为他们的绝妙题材。 古英语时期是指英国国家和英语语言的形成时期。最早的文学形式是诗歌， 以口头形式流传，主要的诗人是吟游诗人（bard, gleeman, minnesinger, minstrel）。到基督教传入英国之后，一些诗歌才被记录下来。这一时期最重要的文学作品是英国的民族史诗《贝奥武夫》（Beowulf），用头韵体(alliteration)写成。 吟游诗人（bard）原指在凯尔特人中写作颂词和讽刺作品的人；推而广之，泛指部族中擅长创作和吟咏英雄极其业绩的诗歌的诗人和歌手。早在公元1世纪，拉丁作家卢卡努斯就把吟游诗人说成是高卢或不列颠的民族诗人或歌手。这种习俗在高卢逐渐消失，但在爱尔兰或威尔士都保存下来。爱尔兰的吟游诗人通过咏唱保存了颂诗的传统。在威尔士，bard一词一直是诗人的同义词；10世纪的吟游诗人曾分为不同的等级。虽然在中世纪末这类的诗人衰落了，但威尔士的这个传统保存下来，并在每年举行的全国诗人和音乐家的赛会上都要庆祝一番。 据说音乐带有特殊魔力，吟游诗人证明了这一点。吟游诗人四处游荡，收集各种地方传说，四处传述。他以音乐施展魔法，让听众时而落泪，时而欢欣，这正是游唱四海的生活。吟游诗人必须面对各式各样的人，因而他们常成为外交官、协调者、传讯者、密探或间谍。 吟游诗人在古凯尔特人社会中享有特权。他们吟诗赞美部族首领，并歌颂英雄事绩，庆祝法律的颁行。高卢的吟游诗人在罗马帝国统治下已经销声匿迹,但是在苏格兰的盖尔语地区吟游诗人一直存在到18世纪。在威尔斯，虽然15世纪和16世纪艺术家年会上的竞赛十分激烈,但是中世纪以后的吟游诗人水准还是大为下降。直到今日，要在全国艺术家年会上争名次的诗人，仍必须按照经典的吟游诗体，以头韵和行内韵的严谨格律写诗。 从字面上来看，吟游二字所代表的就是游走在世界各地中，吟唱，唱颂诗歌或是自己本身的创作，将自己想要表达的一种处世观，或是对某件人事物甚至是对这世界的感想感叹，用比较轻松而且人们较易接受的方式─歌唱来传递。 喜欢演奏诗歌，其演奏歌曲甚至具有魔力。 四处流浪，到处传述英雄史诗或乡野传奇。 喜欢边吟诗边演奏竖琴， 在人群中表演杂耍或演奏，以作为日常收入。 行事半调子而不拘小节，样样通而样样松。 吟游诗人一般用提琴或竖琴演奏

诗人随处旅行，看见了一些能让自己深有感触的事或者是当地流传的一些英雄事迹而进行诗歌创作的。 吟游诗人常使用小提琴，少数用竖琴，竖琴比较贵而且不适合朗诵！