第一要素:和谐的构图,竖式优先、均衡对称、统一又不失对比。
构图的目的在于增强画面表现力,更好的表达画面内容,使主题鲜明,形式新颖独特。主体突出,意图明确,具有形式美感是构图的基本要求。
第二要素:统一的色调,冷暖明确、色相统一,和谐自然。
首先值得注意的是色调。要提升画面的第一直观美感,色调是关键。这是一张色彩非常统一的画面,画面整体呈偏紫红灰的暖调,并运用中长调的和谐构成方式组建画面。
第三要素:中心的塑造,掌握核心、中心深入、主题明确。
不同位置的物体必须有主次区分,在深入刻画阶段,首先确立画面物体的主次顺序,找到第一主物体,第二、第三主物体及陪衬物。
第四要素:质感的表现,应物象形、随类赋彩、强调肌理。
表现物体的质感既是重点又是难点,我们在平时留意身边事物表象特征的同时,要多分析物体表面肌理的构成特点,才有可能使物体更真实、更生动。
第五要素:虚实的处理,前实后虚、近实远虚、主次分明。
虚实关系的表现尤为重要,而这一点更是初学者最难理解和把握的问题。我们在作画时,要避免面面俱到,但可以夸大画面的前后关系,增强画面的空间感。
第六要素:灵动的笔触,胆大心细、灵活用笔、宁松勿紧。
松动的笔触能有助提升画面的品味。随和的用笔,可是使整幅画面具有节奏感和韵律感。流动的颜色伴随着灵动的笔触,可以更好的表现物体的质感,胆大而心细,随心所欲。
第七要素:高级灰的应用,复色并置,多而不乱。
为了统一色调,在变化反差较大的色彩环境中,一方面保留色彩的区别,另一方面运用高级灰的构成实现其微妙的变化,使画面变化而统一,微妙而丰富。
第八要素:大量的临摹,色调优先、感受为主、重在意临。
临摹的意义远远优于写生,靠的是高效率的应试能力,想要提高自己的绘画水平,更是必不可少。
参考资料
百度百科-绘画
绘画三要素及五大调子。
1.三要素是黑白灰。
因为素描是单色绘画。色调:形体在一定的光线照耀下,固有色的深浅、明暗变化、质感、空间色等组成丰富的层次。这是素描色调语言的客观因素依据。
2.首先,五大调子,一般指的是素描关系。
素描色调的另一种说法:五大调
(高光、亮灰、明暗交界线、暗灰、反光)
五个调子是一切物体在一定光线下明暗变化的最基本格局,其具体明度的差比,要根据具体对象和具体光线去比较表现.
五大调的明暗对比的顺序是:
高光>亮灰>反光>暗灰>明暗交界线
五大调是在三大面的基础上,详细分成的五个调子。在受光的面又分成灰面和亮面,有些物体在亮面还有明显的显亮光。在背面有暗面和反光。投影虽然不算在五大调之内,但仍然是画面里不可缺少的部分。
中间色,反光,加上黑白灰三面,合起来称做明暗五大调子,五大调子在一幅画中起主导作用,它们之间的明暗对比、层次变化,强弱虚实等等,直接关系到一幅作品的成败。在受光的面又分成灰面和亮面,有些物体还有明显的亮光。在实际上,客观物体的明暗变化是千差万别的,每上点和另一点都有所差别,层次十分丰富,尤其是复杂形体明暗关系更是错综复杂。这里所说的两大部分,三大面和五大调子只是从大处着眼的概括、归纳,有利于相对地表现形体的整体关系。
观察物体明暗色调时,要学会全面的比较,首先要识别哪些是物体上最深的部分,哪些是最亮的部分,哪些是次深部分,哪些是次亮部分,最后哪些是处世哲学于中间色调部分。比较出这五个基本色调,大的明暗关系诀确了。
明暗交接线,阴影,明部,暗部 反光 五大要素
绘画在技术层面上,是一个以表面作为支撑面,再在其之上加上颜色的做法,那些表面可以是纸张、油画布、木材、玻璃、漆器或混凝土等,加颜色的工具可以通过画笔、也可以通过刀、海绵或是油漆喷雾器等。
在艺术用语的层面上,绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法去达到表现出从事者希望表达的概念及意思。
绘画的八大要素是构思构想。联想能力一定要强,不然绘画的水平肯定是不会有太高。
一要素:和谐的构图,竖式优先、均衡对称、统一又不失对比。 构图的目的在于增强画面表现力,更好的表达画面内容,使主题鲜明,形式新颖独特。主体突出