形象固定，为什么于震会成为了抗日神剧专业户？

因为拍的多了还有个人形象，于震，相信大家都不陌生，号称抗日神剧专业户，于震在进入中央戏剧学院之前，到酒吧当过服务生，当过洋酒推销员，做过饭店的前台经理，也在北京吉普车销售部卖过车。

一个偶然的机会，他跟着一位朋友报考了当年吕丽萍办的表演学校并被录取，毕业之后又跟着一好友报考了中央戏剧学院，并被顺利录取。从吴奇隆、朱茵版的《萧十一郎》中的逍遥侯开始认识于震，于震多数扮演的是铮铮铁骨的热血汉子，到后来主要戏路都是在间谍片和抗战剧。如《血色玫瑰2》、《女子特遣队》、《一个鬼子都不留》、《五号特工组2》、《不可能完成的任务》等等。

再加上观众的口味偏向搞笑类，只要幽默搞笑就会有市场，无论是春晚还是历代电影风格，颁奖舞台上名列前茅的永远都是搞笑风格的，比如赵本山的小品、王宝强的《泰囧》等，自然就诞生了抗日神剧！一部剧真要尊重历史，也许一两年是拍不完的，同时没有谁会愿意跟着耗下去。 

于震，这个抗日神剧的专业户我一直在为他感到不值。也许是我看走眼了，一开始见到他参与的电视剧时还认为他是一个很有发展前途的演员，甚至于有时候我居然还把他和孙红雷相提并论，对他抱了很大的希望。可是，一年年过去了，于震的戏路基本上就是这个样子了，尤其是那些童话式的抗日神剧，让我感到很是不解，于震难道就是这点儿出息了？

我不知道！演员只是按编剧导演铺设好的情节完成下去，动作有武术指导，这样把神剧的责任归咎于演员，是不负责任的。于震我想是属于那种有戏就演，不想太多，不像陈道明，胡歌之类的演员对剧本的要求很高，对制作团队的选择也很谨慎。所以，我觉得神剧屡屡的低质量，更多的责任不在演员，而在整个团队（导演、编剧、动作指导、制作），是制作团队的低水平造就了一部又一部的神剧。观众需要才会有抗日神剧的诞生。影视创作往往都希望带来更大的视觉冲击。

于是各种神剧此起彼伏，利用大家对侵华战争的仇恨心理大作文章。

慢慢的那些离奇剧情夸张的桥段就会超出观众的预期。这仿佛到达了一种失控的状态。国家对这种爱国体题材的电影往往审核方面都比较宽松，只要有正确的历史观和爱国情调就可以，并不会对拍摄手法有什么限制。

因为你本身就知道那是不可能的，所以并没有紧张感于震成为抗日专业户，主要原因还是自己的选择，同时也是符合个人的人设特征，特别是他的作品《五号特工组》，联合淳于珊珊，王丽坤，施京明等人联袂主演的抗日谍战剧，其中包括了三部，分别是《五号特工组》，《五号特工之偷天换月》，《战后之战》都是于震主演的抗日神剧。

演绎得很到位，特别是《五号特工组》中饰演的马云飞，无论是作为留学生，还是作为专业的社交专业户，凭借身材，颜值，更有实力，综合都是最优选择。

再结合于震的其他影视作品，也都有突出的特点，特别是对于抗日剧的钟爱，另一方面也是经验的延伸，因为演得多了，对于抗日剧的内涵把控的比较精准，同时抗日神剧的剧情和内容相对比较简单，另一方面还是需要一定的演技的。于震其实演绎的家庭生活暖男的角色也是很不错的，但是更多人的对他的印象大多数停留在了抗日神剧的层面，也是他那张脸的最突出特征，奠定了观众对他的认知和评判，所以这些于震来说是最鲜明的个性标签。

个人分析，不喜勿喷：1 人物造型比较适合类型剧,2 选剧本不动脑子，不考虑长期发展，急功近利,3 拍得神剧多了，别的剧本不好用他，神剧倒是第一个想起他,4 以上原因互相影响恶性循环

有人说“于震只演抗日神剧”，通常在抗日剧基本都能看到于震这张熟悉的面孔。而且于震长得还特别有辨识度，大长脸，高个子，看着很有派头，还有点痞里痞气的，时间久了，自然而然就成了所谓的“抗日剧的专业户”了。也有一些观众觉得于震出演每个人物都是一样的神态，他的演技很一般，不懂他的作品为什么还那么多。话剧演员出身的于震演技着实不错，但每次都出演同样的角色，大众对他的演技难免会质疑。至于为什么会出演那么多抗日神剧，与他的风格、年纪、戏路有很大的关系。

因为于震的形象是特别好的，而且演技也特别好，所以能够成为抗日神剧专业户。

可能是形象就非常的适合演这样的角色，所以才会成了这样的专业户。但是这个形象确实很普通