古曲《十面埋伏》主要分为哪几个部分？

乐曲的第一部分是战前准备。包括列营、吹打、点将、排阵、走队5个小段。“列营”是全曲的引子。节奏自由、变化万千。一开始琵琶就先声夺人，在高音区奏出扣人心弦的战鼓声，揭开楚汉两军即将激战的序幕。

这段散板的引子，似高亢的号角，似轰鸣的战鼓，金鼓齐鸣，声震山谷，刀光剑影，铁马金戈，紧张森严，一片临战气氛。“吹打”是金曲中仅有的旋律性较强的抒情段落。而琵琶用轮指奏出的长音，模拟了古代军队中吹奏筚篥的音调。这段音乐似浩荡的汉军，又远至近，阔步行进。“点将”是“吹打”后半段的变化重复，连续16分音符走出，急促的旋律，描绘出调兵遣将的忙碌景象。

“排阵”和“走队”，曲调简单，节奏整齐紧凑，表现出汉军战前士气高昂。情绪逐步发展和加强，为过渡到激战场面作铺垫。一般演奏时，对“点将”、“排阵”、“走队”这三段音乐是有变化取舍的。第二部分是战斗过程，包括埋伏、鸡鸣山小战、九里山大战三个小段。它形象地描绘了楚汉两军殊死决战的紧张炽热的战斗情景，是全曲的中心部分。

“埋伏”利用一张一弛对比性节奏音型和加以摸进发展的旋律，造成蓄势待发的紧张、恐怖的战斗气氛，是一段颇具特色的音乐。而在“鸡鸣山小战”中，则表现出了楚、汉两军短兵相接的对垒，琵琶运用了“刹弦”的技巧，使发出嚓嚓之声，形成金属声响的效果，犹如刀枪剑戟互相撞击。

“九里山大战”是整个乐曲最高潮。开始繁密节奏渲染了大战声势，接着在紧张的音乐气氛中，琵琶以快速的“夹扫”，表现了汉军百万将士势不可挡的勇猛气势。炮声、马蹄声、厮杀声交织在一起。

在这生死关头，突然出现了阵阵凄凉“箫声”。四面楚歌，顿时使楚军军心涣散，丧失斗志。紧接着琵琶用“并双弦”和“推、拉”等技法，奏出士兵的呐喊声，让人感受到热血沸腾、振奋不已的场面，形成了全区最紧张的音乐高潮。

第三部分是战斗结束，包括“溃围南山”和“乌江自刎”。音乐凄切悲壮，与前面的高潮形成鲜明的对比。原谱中还有三小段“全军奏凯”、“诸将争功”、“得胜回营”，描述汉军凯旋的种种情景。

明末清初时候，有位名叫汤应曾的人。由于他擅长弹奏琵琶，所以人们称他为“汤琵琶”。他自幼爱好音乐，听见歌声就哭。后来学习唱歌，唱完又哭。

后来，征西王将军招募汤应曾到幕府之中，跟随经历嘉峪、甘州、酒泉各地，每逢打猎和阅兵，都让他弹奏塞上的乐曲。有个叫颜骨打的部下，善于作战布阵，他临战的时候，下令汤应曾弹奏壮士的音乐，然后他才上马杀敌。

汤应曾特别喜欢弹奏《十面埋伏》一曲，在两军决战时，声音惊天动地，震得屋上的瓦像要坠落下来。仔细分辨，有金鼓撞击声，刀剑格斗声，弩箭射击声，人马进退声，各种声音交织震响，一下子突然停止，寂然无声。

过了一阵，声音重又响起。幽怨不明的，是楚歌声；凄凉悲壮的，是项王慷慨高歌告别虞姬；有陷入大泽声，骑兵追赶声；到乌江，有项王拔剑自刎声，有追骑为争夺项王而攻击、践踏的声音，使听众开始兴奋，接着恐惧，最终泪流满面而结束。

刘邦像