周邦彦《苏幕遮》的表现手法

1、上阕运用了动静结合、比拟的表现手法。

“鸟雀呼晴，侵晓窥檐语”三、四句写静中有噪，“呼”字，运用比拟，极为传神，暗示昨夜雨，今朝晴。“侵晓窥檐语”，更是鸟雀多情，窥檐而告诉人以新晴之欢，生动而有风致。

2、下阕采用了虚实结合（或虚实相生）的表现手法。

“家住吴门，久作长安旅”是实写自己客居异乡的境况，“小楫轻舟，梦入芙蓉浦”是虚写自己的梦境，这种虚实相生的手法委婉地表达了词人的思乡之情。

宋代周邦彦《苏幕遮·燎沉香》原文：

燎沉香，消溽暑。鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。叶上初阳干宿雨、水面清圆，一一风荷举。

故乡遥，何日去。家住吴门，久作长安旅。五月渔郎相忆否。小楫轻舟，梦入芙蓉浦。

译文：

焚烧沉香，来消除夏天闷热潮湿的暑气。鸟雀鸣叫呼唤着晴天，拂晓时分我偷偷听它们在屋檐下窃窃私语。初出的阳光晒干了荷叶上昨夜的雨滴，水面上的荷花清润圆正，微风吹过，荷叶一团团地舞动起来。

想到那遥远的故乡，什么时候才能回去啊？我家本在江南一带，却长久地客居长安。又到五月，不知家乡的朋友是否也在思念我？在梦中，我划着一叶小舟，又闯入那西湖的荷花塘中。

扩展资料

创作背景

这首词作于公元1083年（宋神宗元丰六年）至公元1086年（宋哲宗元祐元年）之间，当时周邦彦一直客居京师，周邦彦本以太学生入都，以献《汴都赋》为神宗所赏识，进为太学正，但仍无所作为，不免有乡关之思。

诗词赏析

此词由眼前的荷花想到故乡的荷花。游子浓浓的思乡情，向荷花娓娓道来，构思尤为巧妙别致。词分上下两片。上片主要描绘荷花姿态，下片由荷花生发开去，梦回故乡。

“燎沈香，消溽暑。鸟雀呼晴，侵晓窥檐语”这里写的是一个夏日的清晨，词人点燃了沉香以驱散潮湿闷热的暑气。鸟雀在窗外欢呼着，庆祝天气由雨转晴。在词人眼里，鸟雀仿佛有着人一样的喜怒哀乐，她们也会“呼”也爱“窥”，如同调皮的孩子一般活波可爱。这几句描写看似漫不经心，实际上作者是在为下面写荷花的美丽做感情上的铺垫。

“叶上初阳干宿雨、水面清圆，一一风荷举。”国学大师王国维评：“此真能得荷之神理者。”先不说神理如何，但是字句的圆润，就足以流传千古。至于神理或说神韵，却是只可意会，不可言传的东西。词人之所以睹荷生情，把荷花写的如此逼真形象，玲珑可爱，因为他的故乡江南就是芙蓉遍地。

“故乡遥，何日去？家住吴门，久作长安旅。”荷花点燃了词人的思乡情，下片开头他就扪心自问，何时才能重归故里呢，那美丽的吴门，苏小小居住的地方。“久”字体现了作者对飘泊生活尤其是仕途生活的厌倦，在其它作品中词人一再以“京华倦客”自称，可见他早已淡薄功名而魂系故乡。

“五月渔郎相忆否。小楫轻舟，梦入芙蓉浦。”结尾三句，词人恍惚间飞到了五月的江南，熟悉的渔郎正在河上摇着小船，穿梭于层层叠叠的莲叶……这时词人忍不住喊道：打鱼的大哥 ，还记得我吗？我是美成啊！情到深处意转痴，词人用一个白日梦结尾，给人留下无限的情思和遐想。

这首词写游子的思乡情结，写景写人写情写梦皆语出天然，不加雕饰而风情万种。通过对清圆的荷叶、五月的江南、渔郎的轻舟这些情景进行虚实变幻的描写，思乡之苦表达得淋漓尽致。

参考资料来源：百度百科--苏幕遮·燎沈香

多少年来，周邦彦的这首词一直被人们视为思乡的杰作。周邦彦祖籍江南，因一篇《汴都赋》，由白衣秀士摇身一变而为京官。仕途得意了，梦想成真了，可从此后，他一直淹留他乡。从词的大意来看，大约是在一个夏日的早晨，诗人难耐溽暑，看到窗外荷叶轻摇，由此念及家乡的荷塘，勾起朦胧的乡情。全词意象清晰而丰满，明媚而隽永。词中对风荷的描摹，细腻而逼真。王国维在《人间词话》中称这首词为“真能得荷之神理者”。我们读后稍加品味，便看出对荷的描述是形，对家乡的思念是神。由于形象突出，致使思乡的余韵不甚为人注意，如果细细挖掘，则别具一番滋味。

　　周邦彦在他的另一首词《八声甘州》中，曾有“望故乡渺邈，归思难收”之叹。这种感叹是发于长期客居、仕途殊不称意，早年进京时的豪情壮志如今已消磨殆尽。世事的无常、仕途的阻滞、官场的黑暗，使他不由地想起故乡的往事。对比一下，可以看出，这里的乡愁是一种淡淡的闲愁。“鸟鹊呼晴，侵晓窥檐语”，连鸟儿也百无聊赖。身在异国他乡，被啼鸟从梦境中唤回，正触及游子的伤心之处。毕竟啼鸟才思短，唤回晓梦天涯远，鸟鹊呼唤，既表明时间和物候，也是游子的潜意识。再看“语”字，又表现了一种亲切感。就像能使人如鸟一样感受到巢中的温馨和安宁。思乡之情和温馨之感糅为一体，把乡愁淡淡地融化在明媚清新的画面之中。

　　“叶上初阳乾宿雨”，昨夜雨景，尚留梦中，对已逝情境的回忆和眼前的情境截然不同。燥热不安的感受与对故乡的回忆直接相关，满塘的荷叶也变成了夏日“溽暑”的产物，它昂然挺拔、清晰润朗，带来了风的消息。称之为“风荷”，原是因它被风所举起，也是因它带起了一股清凉之风，抑或是因它带来了远方的风意。“风荷”玉立，清风徐徐，更勾起了对家乡的思念。此时的家乡，远隔千里，那浩瀚的芙蓉浦可与家乡的景致相同？诗人曾在那里缓荡轻舟，抒怀赋诗。这时节，汴京的荷花也在盛开，城中“夹岸垂杨、菰蒲莲荷、凫雁游泳其间。桥亭台榭、棋布相峙”（《东京梦华录》卷二），也并不比家乡的芙蓉浦逊色。睹物思乡，能不感慨？这时，不论是家乡的荷，还是汴京的荷，都让人难以释怀。

　　由令人烦躁的溽暑到清凉饱满的绿荷，从家乡的芙蓉浦到京都的芙蓉浦，让诗人的情思不断徘徊在现实与梦幻之中，清晰与朦胧之中。这种难以逾越的两难之境正是诗人此时此刻的感情体现。因为诗人既不能退回梦境，又不愿跨入现实，既不愿滞留他乡，又不能回归故乡。在作品中，词人不愿将故乡和他乡明确区分，而是无奈地将二者重叠在一起，借故乡来品味他乡，借他乡来怀念故乡。“故乡遥，何日去？家住吴门，久作长安旅”，“遥”字和“去”字自然流露出思乡之情，引出下面“家住吴门，久作长安旅”，“遥”字和“久”字配合得十分默契。词人被两个意象困扰，既不知何日离开家乡，也不知何日回到家乡。

　　久居异地，思念家乡本是人之常情，但下面的“五月渔郎相忆否？小楫轻舟，梦入芙蓉浦”却令人惊奇。“相忆否”，既是思念，又是问询。问候中浸润着向往、认同和赞许之意。越是在遥远的地方，这种问候越是显得珍贵而切实。“渔郎”、“轻舟”、“芙蓉浦”一系列意象包含了对历史文化内涵的体认和生命本质的体认，温馨的意象既使思乡之情得以具体化，又得以美化。

　　在“渔郎相忆”和“小楫轻舟”的意象中，作者化为一个女性情人的角色，使作品将思乡之情与爱情巧妙地融合起来，与屈赋中美人香草的写法有相通之处。这是一种在特定情境中勾起的怀恋之情，是一种感情上的闪念和冲动，是心灵寂寞的展示。既想维系心灵的沟通，又不必有什么必然的结果，这就是“渔郎”意象的本质。归属的愿望不能实现，渴望和依恋本身就是最真切的存在形式。“小楫轻舟，梦入芙蓉浦”，只要能寄托相思就行了，并不在乎有什么结果。

　　这本是一首思乡的词，但思乡和爱情的双重展现，使作品获得了一种轻灵而朦胧的美。这也是这首词在表现手法上的一大特色。