论述中国古典园林的艺术成就

总的来说：本于自然、高于自然；建筑美与自然美的融糅；诗画的情趣；意境的涵蕴。这就是中国古典园林的四个主要的特点。
关于古典园林设计的总体原则,计成在《园冶•兴造论》中说“园林巧于因借,精在体宜”。

1. 以山、水为地貌基础，以植被作装点，山、水、植物乃是构成自然风景的基本要素。但中国古典园林绝非一般地利用或者简单地模仿这些构景要素的原始状态，而是有意识地加以改造、调整、加工、剪裁，从而表现一个精练概括的自然、典型化的自然。像颐和园那样的大型天然山水园才能够把具有典型性格的江南湖山景观在北方的大地上复现出来。明代造园专家计成在《园冶》起首篇提出的“虽由人作，宛自天开”。
2. 嘉则收之，俗则屏之” 周围环境中有好的景观，要开辟透视线把它借进来，如果是有碍观瞻的东西，则将它屏障起来。“构园无格,借景有因”,“夫借景,林园之最要者”。有意识地把园外的景物“借”到园内可透视、感受的范围中来，称为借景。借景是中国园林艺术的传统手法。他把自然景物与人为建筑有机的结合在一起。
3. 园林是时空综合的艺术。中国古典园林的创作，运用各个艺术门类之间的触类旁通，融铸诗画艺术于园林艺术，使得园林从总体到局部都包含着浓郁的诗、画情趣。《红楼梦》中一段描写的是贾政、宝玉和一帮文人墨客游大观园时在为各个景点取名，让景色更富有诗意。
4. 意境是中国艺术创作和欣赏的一个重要美学范畴游人获得园林意境的信息，不仅通过视觉官能的感受或者借助于文字、古人的文学创作、神话传说、历史典故等信号的感受，而且还通过听觉、嗅觉的感受。能以“味”入景，以“声”入景而引发意境的遐思。曹雪芹笔下的潇湘馆，那“凤尾森森，龙吟细细”更是绘声绘色，点出此处意境的浓郁蕴藉了。
总：在有限的院落内营造出无穷层次的空间，它们中的很多手法即使在今天仍然很有价值，尤其是在拥挤的城市和建筑内庭院里。
现代设计
1古典园林的建筑意境在当代建筑中的应用
古典园林与现代住宅的结合，正如同形容散文一般——得“形散神不散”，借景、对景等手法，或透或漏的造园理论，才是古典园林的精髓。
2古典园林的空间布局在当代建筑中的应用
苏州博物馆建筑尺度与苏州传统民居也极为相似。其整体设计充分考虑了苏州古城的历史风貌，并借鉴了苏州古典园林风格，建筑布局与古城风貌、传统的城市肌理相融合。
3古典园林的造景手法在当代建筑中的应用
中国银行总部大厦的大堂中央，一方明净的水池里金鱼游动，顽石戏水：大堂两侧高达的翠竹使庭院增芳；光线从大堂屋顶的玻璃天窗倾斜而下，厅内圆洞式大门采用简洁手法，使人感到其特有的东方韵味。

4古典园林的装饰手法在当代建筑中的应用
贝聿名大师设计的日本一艺术馆，其中传统的借景、对景等手法。艺术馆的使用群体是日本民众，然此设计采用中式的设计手法，在艺术、空间感觉上与整个环境相得益彰、或透或漏、现代与古典结合。

台北101在设计中溯源深层文化。以中国人的吉祥数字“八”作为设计单元.层层相叠，构筑整体。在外观上形成有节奏的律动美感，开创了国际超高层大楼新风格，多节式外观，宛若劲竹节，节节高升，柔韧有余，象生生不息的中国传统建筑意涵。

1.师法自然、因地制宜。
2.移步异景、突破空间。
3.园林建筑，造型各异。
4.诗情画意、融合综艺。