ps里的“中间色调”和“中间调”是什么区别呀。

1.
首先把照片的色彩饱和度稍微调低。就是使其不是那么的鲜艳。
2.
然后点图像——调整——色阶。在色阶里，两端的白度和黑度都不要动，中间的灰度往左拉。拉多少自己看，反正图片上会有实时效果，觉得有点泛白老旧了就停手，确定。
3.
最后就是在照片上新建一个图层，填充上某个单色（这个看个人喜好，一般用泛黄，上面最后一张则是蓝的），然后使用图层属性的调节将其覆盖在照片上……选用哪个图层属性不好说，要根据原照的情况，有时用柔光，有时用颜色减淡……反正可以用鼠标滚轮滚着看效果哪个好就用哪个。记住这个叠加的图层颜色一定要淡，图层透明度也要调低。否则变色就太夸张了。
4.
另外一些高清晰的照片太清晰了也没有陈旧效果的……要在滤镜里先添加杂色再高斯模糊（注意颗粒都不能太大要细小，模糊也要很微妙不能过度）。
5.
如果嫌叠图层太复杂，这个步骤也可以使用图像-调整-照片滤镜来代替，就是数量也要调得小。

中间调有两指：其一指明暗关系，既不是亮调，也不是暗调；其二指反差关系，介于软调和硬调中间，中间调是影视作品中最常用的影调形式。同时也是人们经常用到的低调和高调的中和。
中间调画面是指影调明暗反差正常，影像层次丰富，画面中黑、白两部分比例均衡的作品
中间调的图片适于表现的内容和题材比较宽泛，易给观者真实、亲切的感觉。用数码单反相机拍摄中间调的照片，测光可按平均亮度测定，曝光应力求准确，尽可能利用好感光器件的宽容度，让更多的层次能通过影像表现出来。
中间调作品以灰调为主，处于高调和低调之间，反差小，层次丰富，影像以白至浅灰、深灰至黑的影调层次构成。中间调画面可分为两类：一类强调反差，画面上以黑白为主，去掉灰色的表现，给人以强烈的视觉印象；另一类注重灰色的表现，黑、白、灰各影调层次都能很好地反映，给人的印象是层次丰富，质感细腻。中间调作品是摄影中最常见的一种影调画面。
中间色调是指物体反射的光线中以哪种波长占优势来决定的，不同波长产生不同颜色的感觉，中间色调是颜色色调的重要特征，它决定了颜色本质的根本特征。
色调不是指颜色的性质，而是对一幅绘画作品的整体颜色的概括评价。色调是指一幅作品色彩外观的基本倾向。在明度、纯度（饱和度）、色相这三个要素中，某种因素起主导作用，我们就称之为某种色调。一幅绘画作品虽然用了多种颜色，但总体有一种倾向，是偏蓝或偏红，是偏暖或偏冷等等。这种颜色上的倾向就是一副绘画的色调。通常可以从色相、明度、冷暖、纯度四个方面来定义一幅作品的色调。
色调在冷暖方面分为暖色调与冷色调：红色、橙色、黄色--为暖色调，象征着：太阳、火焰。蓝色--为冷色调，象征着：森林、大海、蓝天。黑色、紫色、绿色、白色--为中间色调；
暖色调的亮度越高，其整体感觉越偏暖，冷色调的亮度越高，其整体感觉越偏冷。冷暖色调也只是相对而言，譬如说，红色系当中，大红与玫红在一起的时候，大红就是暖色，而玫红就被看作是冷色，又如，玫红与紫罗蓝同时出现时，玫红就是暖色。