拯救中国传统的戏曲关键在于出新,研究戏曲在现在为什么不如影视剧和歌曲那么的让人喜爱,这是一定有原因。如果我们知道了戏曲吸引人的地方的话,朝着这个方向发展是可以找到突破口的,比如戏曲的舞台布景是否可以使用现代的场景去布置,古代戏的话可以参考电影的布置,给人一种身临其境的感觉,还有就是关于戏的选择上是否能够退出新的形式,比如和歌剧话剧融合,要知道,京剧就是清朝时代入京的几大戏中融合在一起慢慢演变的。其他的楼主可以再想想,毕竟你们学这个的,要懂得多些,会用专业语言来描述
我是个学生,有一点经验,并不是现代学生不喜欢戏曲,只是对戏曲有很大程度的误解,以为戏曲十分古板,都是一些叙述历史的,故而对戏曲持有很大的偏见,只要让他们对戏曲感兴趣,及从一些趣味性较大的开始欣赏,将排斥的心理变为兴趣以后慢慢地引入,这并不是难为,而是将偏见消除,这样一步步引入而不是逼着让他们去欣赏,这样往往适得其反,还有戏曲固然要改革,这里我借用一句话,不管火车内部再新,总不能脱离轨道,如果脱离原来的轨道,那么就不是戏曲而是另外一种表演形式了。所以我觉得国家是一方面,但最重要的还是要培养新生的听众力量,增大剧场的票房,演员演出的机会自然多,又有强大的听众,那么就不愁戏曲后继无人了
拯救戏曲文化,需要融入现代影视和音乐,这个改革创新思想有点大,改革的人可能会背负骂名,可能会失败,但是一旦成功戏曲文化在也不是活化石了,相声也是这样活下来的,通过影视节目,但戏曲不一样,得借音乐平台融入现代音乐里,比如(新贵妃醉酒)
不是拯救不拯救的的问题,是它如何适应我们审美需要的问题,民族的、国粹的文艺必须得到传承,重要的是以何种方式传承!
一句话 关键在于政府的重视程度